經(jīng)典港味與質(zhì)樸情懷

　　電影《桃姐》海報(bào)。 

　　第三十一屆香港電影金像獎近日頒獎，重新喚起了觀眾對香港本土電影的關(guān)注。在重新融入中國電影主流的背景下，曾經(jīng)創(chuàng)造世界電影奇跡的香港本土電影，其藝術(shù)現(xiàn)狀如何，它將何去何從？　

　　多年來，香港本土電影可謂一直在谷底徘徊，但到2010年出現(xiàn)了上升態(tài)勢，全年票房收入約15.4億港元，按年上升逾三成半；純粹的港產(chǎn)片在35部左右，也比前幾年的20余部有了較大的提升，且大部分為年輕導(dǎo)演的新作品，以至于有香港影評人稱香港電影迎來了一個(gè)“特區(qū)新浪潮”。然而，2011年之后，香港本土電影再次呈現(xiàn)下滑態(tài)勢。但無論如何，在電影精英集體“北上”的前提下，香港本土電影并未自棄，時(shí)刻進(jìn)行著回歸華語主流電影的努力。　

　　自從許多香港影壇精英選擇“北上”之后，堅(jiān)守本土的影人分為兩部分，一部分為堅(jiān)守本土路線和個(gè)性風(fēng)格的中年影人，如杜琪峰、許鞍華、韋家輝、麥兆輝、莊文強(qiáng)、彭浩翔、劉國昌、岸西、邱禮濤等，但他們在香港拍片卻較少得到大資金的關(guān)注，以中小成本制作為主，如今其中大多數(shù)人選擇“北上”。另一大部分年輕電影人，如麥曦茵、云翔、阮世生、葉念琛、陳慶嘉、秦小珍、黃精甫、曾國祥、羅守耀、郭子健等，華語電影的主力資金自然也不會青睞這些人，在沒有大投資的情況下，小成本影片基本成為他們的惟一選擇。從這兩類人的制片情況可見，近年來的香港本土電影主要是小成本影片。　

　　當(dāng)下香港本土電影，大體可分為類型片和文藝片。類型片更多地是延續(xù)了經(jīng)典香港類型電影中的“港味”，遠(yuǎn)離追求視聽沖擊等技術(shù)美學(xué)的華語大片。而其文藝片卻與經(jīng)典的香港文藝片有著較明顯的分野，經(jīng)典的香港文藝片，曾經(jīng)作為類型片來處理，在制作模式、敘事手法和美學(xué)技巧等方面和其他類型片一樣都具有強(qiáng)烈的類型特征。然而，由于資金和創(chuàng)作者發(fā)生根本變化的原因，當(dāng)下的文藝片中類型因素相對較少，更趨于純粹的文藝片。